Archives February 2023

Тази публикация е подадена под:

Начална страница подчертава,
Прессъобщение

Flash Gordon

8 октомври 2014 г., Mt. Laurel, NJ: Dynamite Redement с удоволствие разкрива януари 2015 г. на King, легендарно събитие на комикси, което отбелязва 100 -годишнината на King Feature Syndicate, бизнесът за синдикация на печат е имал от корпорацията Hearst. Правителственото събитие ще донесе много популярни герои на комиксите – Flash Gordon, Mandrake Magician, Prince Valiant, The Phantom, както и Jungle Jim, за комикси с пет минисерии, които се развиват до голям кросоувър през май. Подпомогнат от най-високо ниво на умения, както и от увеличаване на звездите на индустрията на комиксите, всеки от тях въвежда проблем на събитието King, включва блокираща корица на утвърдения художник Дарвин Кук (DC: The New Frontier, Catwoman).

Иновативните екипи на събитието King включват писателите Бен Акер, както и Бен Блекър с художника Лий Фъргюсън на Flash Gordon; Шампионът на Айснер-награда Роджър Лангридж с художника Джеръми Трейс на Мандраке Магьосникът; писател (и редактор на линии) Нейт Козби с художника Рон Салас на принц Валиант; писател Брайън Кливингер с художника Брент Шоновер на фантома; както и писателят Пол Тобин с художника Санди Джарел в джунглата Джим.

Дарвин Кук умело носи усещане за визуална солидарност на петте разнообразни идеи на Кинг като негов основен художник на корицата. Със своя ретро-шик стил, популяризиран на такива заглавия като DC: Новата граница, „Духът на Айснер“, както и Батман: Его, Кук е най-добрият вариант за създаване на свързващ монтаж на корицата за всеки дебютен брой №1.

В допълнение към заключващите корици на Кук, всеки проблем №1 в The King Line ще функционира две варианти: едното с произведението на изкуството на Роб Лийфелд, както и другото от Рон Салас. Liefeld е сензационният художник, разбран за такива бестселъри като X-Force, Deadpool, както и за Youngblood, докато Salas е изгряваща звезда в комичната индустрия, благодарение отчасти на работата си по серията Hot Dream: Escape. Гамата от креативни стилове от Cooke, Liefeld, както и Salas, като всеки допринася за цялата линия, доставя на феновете с много повече шансове да се насладят на визуално сплотеност на споделената вселена.

Докато King Event служи като забележително събитие на King включва век на публикуването на Syndicate, събитието също бележи първото изживяване с продължителност на игралния магьосник-дългогодишен съюзник на Mandrake Magician-в неговия вид като новия Phantom, функция, освободена в 2014 г. На окончателната мисъл за Джеф Паркър, както и за известните крале на Марк Ламинг, се радват на минисериите. И накрая, вземайки прожекторите, че героят толкова дълго е заслужил, Лотар наследява традицията на призрака, който ходи като ток в линия на неумолими протектори на джунглата.

Flash Gordon #1, от Бен Акер, Бен Блекър, както и Лий Фъргюсън, вижда героя от класическата зона (и предшественик на такива герои като Люк Скайуокър на „Междузвездни войни“, както и звезден лорд на пазителите на галактиката), включени в a Cosmic Heist, както и когато за пореден път – заедно с Дейл Арден, както и с д -р Зарков – в кръстосването на Тиран Минг Минг. Както винаги, Флаш Гордън се оказва нещо, но „просто човек“.

Съавторът Бен Акер казва: „Харесваме композирането на приключения в по-голям от живота, че да се занимаваме с действително за реалност Flash Gordon се чувства като награда за нещо. Герои с този тип история около тях – гледате какво е направил Дейвис с д -р Кой или в връзката на Даниел Крейг – трябва да сте верни на това, което идва преди, но историите, както и героите трябва да се чувстват свежи, както и съвременен. Това въплъщение на светкавицата е свързано с безграничната енергия, както и за неспособността да не се бори с Голямата битка, докато това въплъщение на Минг е толкова проникващо, институционално зло, че Междузвездната война между тях ми се струва неизбежна. ”

Мандрак магьосникът

Мандраке Магьосникът №1, от Роджър Лангридж, както и Джеръми Трейс, поставя легендарно шоу за всички участници, като традиционният магьосник на сцената използва и своята съкрушителна ръка, както и истинска магия, за да се противопостави на опасността на вещиците, също така и на лекарите на вещиците, както и на лекарите на вещиците като демони.

Роджър Лангридж казва: „С края на вестника на Мандраке миналата година, както и навлизането в повторения, съм благодарен, че старото дете е открило къща в комикси, където приключенията му могат да продължат, сега в панели, значително по -големи от пощенска марка. Вярвам, Имаше промъкване на подозрение, че той има далеч по -високи сили от обикновения хипнотизъм, както и редовно ги задържаше. pможе би го уплашиха! Хареса ми, че има тази подразбираща се друга страна към него, за която само уловихме външен вид. По -скоро е привилегия да се даде възможност да се съобразява с приключенията на Мандрак. Поемам мъки, за да не противореча на историята на лентата, като същевременно в същото време го поддържам свеж, както и лесно достъпен за по -новите читатели; Искам тази версия на Mandrake да бъде за всички негови фенове, както нови, така и стари, като взе това, което минаваше преди, както и надгражда върху нея. Очакваме напред да проверим няколко от тези задържани правомощия, както и може би да открием защо не обича да ги използва-както и какво се случва, когато го прави! “

Художникът Джеръми Трейс казва: „Работата върху жилищна собственост на жилищна история като Mandrake е такава изключителна възможност. Имате герой, който е породил много подобни герои в медиите на комиксите като Zatara, лекар Стрейндж, както и други. Като илюстратор, визуалните изображения, които сте в състояние да извадите само от мандраке, са нещо, което предполагам, че всеки тип художник би искал да бъде част. Да не говорим за силните поддържащи герои като Лотар, Нарда или неговия враг, кобра! Моите наистина се надяват, че проверката на света на мандракета извън комиксите, радио предаванията, както и сериали, можем наистина да приветстваме изцяло нов набор от очи към героите, както и се надявам, че верните последователи също ще вземат удоволствие от стъпките напред и в този свят. ”

Принц Валиант

Принц Валиант №1, от Нейт Козби (Краве момче), както и Рон Салас, носи краля, разполага с основата на комиксите в медията на комиксите. Артурен герой, който смее всякакъв вид приключения, най-актуалният принц Валиант ще го доведе лице в лице с магьосници, съпернически рицари, както и непредвидена промяна с времето.

Нейт Козби казва: „Принц Валиант ще опита всякакъв вид приключения. Нашата дръжка Вал е квалифициран млад човек с безгранична енергия, както и жажда за цял живот … Въпреки това той е аутсайдер, изгонен. Той не изглежда във форма като рицар, така че животът му е непрекъснат стремеж да открие истинската му цел. ”

„Моят подобен на принц Валиант произтича предимно от изкуството“, заявява художникът Рон Салас. „Работата на Хал Фостър върху принц Валиант е огромна – от работа с герои, интересни битки, както и бойни сцени; до изключителни гледки от планински вериги, гори, както и блати; на Гранд, който налага замъци от времето на Артур. Неговата работа – както и работата на художниците, които се съобразяват с него – влияе върху мен, както и ме сплашва, както и ме принуждава да върша най -добрата си работа. Изключително съм чест да се съобразявам по стъпките си по свой начин, изковавайки свой собствен принц, доблестен. ”

Фантомът

Phantom #1, от Брайън Кливингер, както и от Брент Шоновер, въвежда отново дръзкия авантюрист Лотар в новия си вид, тъй като призрака, който ходи, докато изследва първородното право на героична линия – един не от кръвта си, но от героично дело.

Сценаристът Брайън Кливингер казва: „Вярвам, че е отлично, че Лотар става фантом. Този човек няма пряка връзка с наследството, но той го аспектира, както и той е най -добрият човек наоколо, за да го запази. Постоянната гледна точка на този аутсайдер позволява да се притеснява какво показва да бъде фантомът, както и ни позволява да играем наоколо с това, което древната традиция показва през 21 век. ”

Що се отнася до сюжета на Phantom, Кливингер обяснява: „За първи път от 200 години е спрял на Световния пазар. Старите сили са изместени, новите са във възход. Алчността, както и жестокостта са навсякъде. Както и Лотар ще се изправи срещу хора, които разбират много повече за фантома, отколкото той. Въпреки това вярвам, че е разумен, за да го използва срещу тях. Също така можем да възстановим бандара, както и да видим как точно са били повлияни от фантома, като се има предвид, че помага да го измисли преди 500 години. ”

„Изключително съм в екстаз да работя върху The Phantom. Комиксът беше едно от първите ми въведения в карикатурата като дете “, заявява художникът Брент Шоновър (Приключенията на Супермен). „Той винаги е бил в списъка ми с контейнери на комикси“, които да черпят в официален капацитет. Така че да не само да се нарисува характера, но също така да се направи нещо прогресивно (т.е. Лотар, като взе мантията на един от най -дългите традиционни супергерои в индустрията), това е истинска чест. Не мога да чакам хората да проверят какво имаме за фантома. ”

Джунгъл Джим

Джунгъл Джим №1, от Пол Тобин (Бандет), както и Санди Джарел (Метеорни мъже), приветства посетителите да задоволят воин, който е толкова сила на природата, колкото гората около него. Ловец с загадъчни способности, първият проблем обещава необичаен произход за наслада от посетителите … в допълнение към извънземен завой, както и неестествена заплаха от сорта Симиан.

„Когато се родих, родителите ми също ме погледнахаКакто се казва, „има дете, което ще състави истории за приветливи мошеници в пит шлемове“, както и с джунглата Джим, най -накрая удовлетворявам наследството си “, заявява писателят Пол Тобин. “Even better, being a part of the treasure trove of the King features Syndicate puts me solidly in a world of extraordinary adventure, as well as to add to it by tossing Jungle Jim onto the world Arboria, as well as pitting him against Ming the Безпощадни, както и няколко други изненади. За щастие посетителите ще открият, че джунглата Джим има няколко свои изненади, както и че живее толкова, колкото името си много повече от всякога. ”

Художникът Санди Джарел казва: „Получих първите си комикси на King, когато бях на пет години, както и съм развълнуван да рисувам един сега. Имам взрив с царския материал, първо в Flash Gordon #5, както и сега с Jungle Jim. Историята на Павел е отлично забавление – получавам да нарисувам арборийската джунгла, животни, животински мъже, сини жени, както и джунглата Джим, както в каска от кожи. В действителност, както и извън дрехите, всъщност. само почакай.”

„Това е наистина събитие, което отне 100 години, за да се каже-най-експанзивният крал включва кръстосани досега, както и ние сме доволни, че сме издателят, който го носи на феновете“, заявява изпълнителният директор/издателя на Dynamite Ник Баручи. „Това събитие води до нови приключения за тези отлични герои!“

За изкуството, както и много повече информация, моля, посетете :.

Тази публикация е подадена под:

Начална страница подчертава,
Интервюта, както и колони

Ксенозойска тотална колекция

От Робърт Грийнбергер

Днес традицията на кухненската зона за мивка най -вероятно възкресява Уил Айснер „Духът“, но това игнорира много от другите прекрасни постижения по време на краткото съществуване на компанията. Кухнята на Денис беше един от първите независими издатели, които обхващат каквото и да е от препечатки на комикси, като духа, до ъндърграунд комикси до алтернативни комикси. Той също така насърчи ново умение сред тях, протежето на Ал Уилямсън, Марк Шулц. В кухненската зона Смъртта на Sint Rattle първо видяхме какво наистина може да направи Шулц с историята си „Ксенозой!“ за пост-апокалиптично близко бъдеще, което върна динозаврите в света.

Историята беше толкова добре приета, че кухненската зона насърчава Шулц да прави повече и през февруари 1987 г., пристигна още първият от четиринадесет броя на ксенозойските приказки. Черната, както и бялата серия бяха въображаеми, провокиращи мисълта, както и доста прекрасни за гледане. Той провери успешен, достатъчен, за да бъде адаптиран за телевизия в събота сутрин от CBS под по -познатото име на Cadillacs, както и на динозаврите. Това продължи през целия един сезон, но беше успешен, за да породи комикс, базиран на карикатурата от Топс през 1994 г.

Оригиналните приказки на Марк обаче издържаха, както и бяха препечатани от Dark Catine, както и от Marvel Comics. Сега публикациите на Flesk, която изглежда има специфична привързаност към динозаврите, както и за техните художници, събира всички истории в един обем на 352 страници. Отпечатани по -големи от оригиналните комикси, ние ще гледаме въпросния на щатския детайл на Шулц, както и ще се потопим в неговия поглед върху свят, който се обърка. Това е уникално удоволствие да се насладите как, Page след Page, работата на Шулц печели Verve, както и подробности, преминавайки от Stark Imagery до Lush Detail. През цялото време можете да видите влиянието на Уилямсън, както и тези истории не биха изглеждали извън местоположението в старите комикси на ЕК, където покойният Уилямсън си направи репутацията.

Разположен през 1996 г., Земята преживява поредица от геоложки катаклизми, които промениха екосистемата. Откриваме, че до 20202 г. хората са били до голяма степен изчезнали, както и новите форми на живот са се развили. Онези хора, които откриха бункери за оцеляване, се прехвърлиха, както и сериалът набира около 500 години по -късно. Човечеството се появява отново, за да открие свят, който вече не разпознават. Природата е направила света обитаем за друг живот, включително древни модели от трилобити до мамути. Някъде по пътя Земята спечели втора луна, която имаше свои ефекти върху развитието на планетата.

Историите са поставени в тази нова епоха на ксенозойската епоха, с участието на Джак „Cadillac“ Tenric, някой все още притежава технологични умения, което го прави сред елита на оставащото човешко общество. Той възстановява 20 -ти век от каквито и части да са оцелели, по -специално Cadillacs, които вече могат да се движат на Дино Гуано вместо масло. Придружаването му на приключенията му е зашеметяващата Хана Дънди. Когато не е преследван от динозаври (много преди T-Rex преследва джип в Джурасик Парк), Джак, както и Хана, която има свои тайни, предлагат с корумпирани хора, както и с новата хуманоидна раса с генетични връзки с влечуги, както и телепатично разговарят с динозаврите.

Срамът е, че Шулц никога не е заключил поредицата, както и го завърши по средата с история, както и той не се връща, за да приключи нещата. Оставаме да се чудим в най -добрата традиция на научната фантастика, „ами ако…?“

Тази публикация е подадена под:

Начална страница подчертава,
Интервюта, както и колони

KC Карлсън. Изкуство от Кийт Уилсън.

от KC Carlson

Живот с Арчи #29

В момента Life With Archie е едно от много по -изявените заглавия, публикувани от Archie Comics. С участието на двойни сюжетни линии за алтернативна продължителност (Арчи се омъжва за Вероника, Арчи се омъжва за Бети), серията с формат на списания носи дълъг обичай на Арчи истории, които са малко по-различни от нормата. По същия начин той взе назаем името си от гениално заглавие на Арчи, което имаше своя дял от исторически моменти.

Малко история

Живот с Арчи №1

Оригиналният живот с Арчи за първи път се появява през юли 1958 г. (корица от септември). От останалите 137 или повече комикси (не преувеличение!) На трибуните през този месец от водещи издатели, само девет от тях бяха заглавия на супергерои, седем от тях с участието или с участието на Superman. (Другите двама бяха Батман, както и детективските комикси.) Marvel няма да започне да публикува супергерои до 1961 г. Всички останали от комиксите на трибуните през този месец бяха чудесен избор на жанрове, които едва го правят днес: хумор , забавно животно, война, запад, ужас/мистерия, научна фантастика, романтика, както и приключения. Освен Life с Archie #1, Archie Comics също дебютира, че точно същия месец Katy Keene Apply #1, Bit Ambrose #1 (завъртане на бит Арчи), както и Cosmo The Merry Martian #1, с първите две две като еднократни снимки.

Поредицата „Животът с Арчи също започна като книга за пробиване на еднократно, тъй като бяха необходими цели 12 месеца, за да се появи #2, както и допълнителни 10 месеца, за да се реализира #3. В крайна сметка тя беше рутинна двумесечна през 1960 г., но след 1963 г. честотата му ще се колебае. Поредицата в крайна сметка ще има 286 броя, завършващи през 1991 г. (корица септември, в продажба през юни). Някои ранни проблеми бяха препечатани в подсерията на Archie Huge Series The World of Archie.

Бягай! Живот с Арчи #12

Това, което остави тази поредица встрани от рутинните колекции от кратки комедийни истории за Арчи, както и бандата, е, че животът с Арчи започва като поредица, която включваше истории от 20 до 25 страници. Те се стремяха към усещане за преживяване като гръбнака на историята, както и историите бяха много по -епични в усещането (колкото и историята на Арчи да се почувства епична). regular story topics included being menaced (by aliens, ghosts, monsters, criminals), traveling (to the U.N., Washington D.C., out west, to France), unusual circumstances (Archie ending up being a millionaire, castaways on a deserted island, having Капсула в САЩ се приземява в басейна на ложата, Арчи на изпитание) или просто обикновени странни събития (приятелство с робот, възстановяване на Гражданската война, надхитрявайки чуждестранни шпиони, откривайки джудо). Както и това е точно в ранното изпълнение на поредицата, публикувано под под-банера на серията Archie Experience за първите 17 броя. Други заглавия на Archie Experience включваха техните заглавия на супергероите от 60 -те (мухата, Jaguar и др.). По -късно името е възродено за версията на Archie на Teen Mutant Ninja Turtles, в допълнение към други заглавия през 80 -те, както и 90 -те.

Спомени за ранни комикси

Живот с Арчи #16

Тези ранни години от живота с Арчи са моите предпочитани проблеми, така че нека споделя незабравима история с вас, една от изключително първите истории на комиксите, които „останаха на мозъка ми“. Първо го проверих като заемно копие от по -възрастен приятел, както и прекарах години в опит да го проследя – което беше предизвикателство по две причини. Първо, корицата има малко да завърши с действителното съдържание на историята. Покритият Бети, както и Вероника дори не се появяват в историята, с изключение на едно панелно камео, както и символична страница за поръсване. Второ, една от странните битови странности за ранния живот с серията Арчи беше, че той не функционира проблемния номер на комикса на прикритието до проблем № 30! (Арчи също направи това в други серии, като например Madhouse на Арчи.) Все още не съм чувал мотивите за това по тези заглавия, когато другите им серии бяха правилно номерирани.

Всичко това подсказваше, че когато гледам с проблеми с гърба, трябваше да отворя чантата за съхранение, да премахна старателно комикса на Oft-Crittle от чантата, както и да го отворя старателно толкова, колкото да търсите проблемния номер в показанията. В крайна сметка направих „Списък с желание“ на фотокопии с намален размер на всички корици с проблемите, въведени по-долу. Те също работеха като флаш карти, което позволяваше на мозъка ми да има предвид предимно генерални корици на комиксите на Арчи точно преди да ударя конвенционния етаж за пазаруване. Да, трябваше да „уча“, за да събера проблеми с обратно Archie Comics.

Живот с Арчи #21

Проблемът в загрижеността [се оказа] живот с Арчи № 21, юли 1963 г. (в продажба през май). Както можете да видите до корицата, нямаше много за това каква е била историята, другиотколкото Арчи сякаш липсваше (освен че със сигурност не беше, защото той говореше директно с мен, посетителя-предизвикателна идея за 7-годишния мен).

Teevie Jeebies

Историята се отваря, когато Джугхед влиза в на пръв поглед празната къща на Андрюс, докато обезсърченият глас на Арчи не му каже да „пази твоите мръсни лапи от ястието на бонбоните“. Оказва се, че в голяма част от предвещаването, Арчи не е обезсърчен – той е точно зад телевизионния комплект, опитвайки се да го поправи. Очевидно родителите му за почивка са предоставили на арката парите, за да го оправят, но както обикновено, Арчи взриви парите на среща с Вероника. Родителите трябва да се върнат скоро, така че той сам трябва да го поправи – както и бързо! Jughead отдава ръка, като хвърли основния превключвател в полето за предпазители. Арчи крещи Yipe! Jughead влиза в вече празен хол, само за да открие, че Арчи е всмукан в телевизора. Както и той е просто черно -бял. (Това беше 1963 г., не забравяйте.) Jughead се консултира с ръководството за ремонт на телевизия, като открива, че ръководството гласи, че това, което се е случило, е абсолютно невъзможно! (Дали производственият продуктов тест за тази случайност ли е?)

Арчи винаги искаше да влезе в телевизията. От живота с Арчи #21.

Накрая Арчи прави нещо най-добре-той крещи на Jughead, за да отиде да вземе момче-гений-гений на Ривърдейл Дилтън. Както и тогава има отлична шега, в която Поп Тейт вижда Джугхед да тича из града, както и незабавно телефонни обаждания на лекаря си, вярвайки, че халюцинира! Впоследствие Дилтън се забърква в задната част на телевизора (докато на екрана Арчи гримаса: „О! Хей! Вижте го там!“). Дилтън засяга окончателната мисъл, че те могат да извадят Арчи от телевизора (след многопанелно описание на Gobbledegook), но това ще отнеме два или три месеца! Дилтън незабавно работи, колкото и за съжаление да задейства снимката на Арчи, за да избледнее от екрана. Jughead предлага да се промени канала, както и в западното шоу на Западното шоу „Имайте пистолет ще се отърси“, който ще бъде застрелян.

“Как се случи това?” – попита Джуги. „Нещо се обърка с Арчи, както и с визуалната му модулация! Диви! ” Държава Дилтън, с научно обяснение, което би накарало Джули Шварц да се срамува. Динамичните Dunderheads въртят канала отново, този път към готварско шоу. (Арчи е във фурната. Тази история е гореща!)

Тогава Арчи е в медицинско шоу. както и след това адвокатско шоу. Въпреки това изчакайте – Арчи е както адвоката, така и ответника! Нещата се влошават! Ами сега, както и той също е съдията! Боже мой, какво ще се случи след това? Само най -страшният панел на изкуството, който някога се появява в кодекс за комикси на Арчи, оторизирана книга:

Арчи, журито от живота с Арчи #21.

Историята все още не е приключила, тъй като е добавен часовник, когато родителите на Арчи се свържат с нас, за да кажат на Джугхед, че ще бъдат къща след няколко часа. Сериозно, историята става толкова предизвикателна, че предлагат флашбек/кръг на цяла страница, за да започнат последната глава! Jughead, както и Dilton удвояват усилията си да освободят напълно Арчи, преди да бъде измислена при поискване, но усилията им се стигат до нищо, когато открият, че сега Арчи е просто обезверен глас по телевизията-снимката му избледня. „Разбира се, има предимства!“ възкликва Джугхед. „(Родителите му) могат да го изключат, когато искат…“

И накрая, в раздразнение, Дилтън взема безполезен, наръчник за телевизия с твърда корица (?), Както и го хвърля назад през рамото си, докато Джугхед опитва прекъсвача с един много повече време. Разбира се, книгата удря телевизора в точния момент, когато Джугхед дърпа превключвателя – както и Арчи е безплатен!

В последния панел обаче Арчи на гърба му на пода, като родителите му плачат над него. Просто му казаха, че ще му закупят неговия изключително личен телевизионен комплект – както и той припадна! BA-DUM-BUMP.

Trope-a-Dope

В наши дни този тип история се прави толкова често, че има своя собствена страница в TV Tropes, като „хванат в телевизионна земя“.

Онези, които може да признаете, са филмът на John Ritter/Pam Dawber 1992, останете в течение или много по -скорошния Pleasantville. Също така е изключително виден троп в ситкоми (името ми е Ърл), както и анимация (The Simpsons, Teen Titans, Kim възможни, Mighty Mouse на Ралф Бакши). В комиксите основната идея също се появява в невидимите, върховни, както и She-Hulk, наред с други. Странно е, че тази история на Арчи не се споменава там. Предполагам обаче, че това е едно от първите.

Кредитите се дължат

„Teevie Jeebies“ беше сценарий от Sy Reit, както и произведенията на изкуството бяха на Боб Уайт.

Живот с Арчи #11

Sy Reit беше официално кръстен на Сиймор Рейт, създателят, с художника Джо Ориоло, от Каспър, приятелският призрак. REIT беше част от легендарното студио за анимация на Fleischer, работещ върху функциите на пътуванията на Gulliver, в допълнение към съставянето на гафове за Popeye, както и за карикатури на Betty Boop. Той също така работи анонимно под Джери Игер, създавайки работа за художествена къща. Спазвайки Втората световна война, тойРазгледани с материали за Арчи, както и Bit Lulu Comics, съставиха гафове за карикатурите на Casper, съставени за телевизионното шоу на капитан кенгуру, както и допринесе над 60 парчета в Mad Magazine. Той също е автор на над 80 книги, главно за деца, многобройни за заветната серия от Bit Golden Book. Умира през 2001 г.

Cosmo The Merry Martian #4

Професията на Боб Уайт е по -малко документирана, но той беше един от основните артисти на Арчи в края на 50 -те, както и 60 -те години. Основната му поредица беше Life With Archie (повечето проблеми с #70), както и с Cosmo The Merry Martian (който му беше позволено да подпише), но той също предлагаше много кратки истории, както и корици по цялата линия. Не се разбира много за другата му история. В Арчи: Събитие на предпочитаните от Америка тийнейджъри, старши служител на Арчи, както и главен редактор Виктор Горелик припомни, че Уайт обича да говори, както и този бял, както и художникът на Jughead Samm Schwartz нае студио в съоръжение за съхранение отвъд в съоръжението за съхранение в складово съоръжение отвъд съоръжението за съхранение отвъд съоръжението за съхранение в складово съоръжение отвъд съоръжението за съхранение в складово съоръжение в складово съоръжение в складово съоръжение в складово съоръжение в складово заведение Улицата от офисите на Арчи, което ги предложи, ако нещо е необходимо набързо. Горелик също припомни, че Уайт е включен в строителни къщи в окръг Уестчестър. Носят се слухове, че Уайт може да е бил освободен от Арчи в края на 60-те, когато бе установено, че той осветява луната за тийнейджърските книги на съперника на кулата (много от които Шварц редактира, както и нарисува, когато временно не е от Арчи).

________________________________

KC Carlson желае да каже благодарение на базата данни на Grand Comics, както и на изключителната дума на комиксите на Майк (бившия изключителен свят на DC Comics на Майк – той е много разширен!) За жизненоважна информация. Това са два сайта, постоянно маркирани на моите компютри, както и обикновено виждам многократно седмично. Основно само за да разгледам кориците … както и аз обичам да играя с новата функция на „вестника“ на Майк. Отидете да го огледате!

Тази публикация е подадена под:

Начална страница подчертава,
Интервюта и колони

„Beaulactacus: Eater of Burgers, Drinker of Beer.“ Изкуство от Флинт Хенри

от Боу Смит

Оригиналното бягане на сребърната ера на Фантастичната четворка, беше известно с много новаторски неща в новия свят на комиксите на супергероите. В началото не носеха маски или дори униформи. Фантастичната четворка действаше като истинско семейство и приятели; Те аргументираха, те се бият и се обичаха. Те, подобно на другия им съвременен, Spider-Man, бяха герои, с които читателите могат да се свържат.

Комиксът Fantastic Four също беше мястото за нови герои, които да трамплин в Superstardom. В сребърната епоха Marvel все още не е била корпоративната, глобална електроцентрала, каквато са днес. Те се бореха да пускат 12 книги на месец. Стан Лий пишеше практически всички тях. Стан и съ-създател Джак Кирби имаше хиляди идеи и герои, които искаха да излязат там, но само ограничен брой книги, така че направиха следващото най-добро нещо, те използваха своята водеща книга, за да въведат нови герои. Това беше фантастична стратегия, която наистина се изплати и беше с нисък риск. Ако героят излетя, тогава те се надяваха в крайна сметка да ги разпространят във нарастващата вселена на Marvel и, може би един ден, да спечелят поредица от свои. В някои случаи работи, в други не. С удоволствие съобщавам, че са успели много повече, отколкото не са успели.

Като читател на дете и комикси от 60 -те години на миналия век, аз винаги преследвах проблеми с Фантастичната четворка в различни дрогерии, супермаркети и вестници, за да мога да видя какъв нов герой Стан и Джак ще излязат на мен след това. Винаги беше най -добрите 12 цента, които можех да похарча.

Като писател и читател, бих искал не само основните комикси на Marvel и DC Comics да върнат тази практика в действие с техните водещи книги. Мисля, че това би дало шанс на читателите да тестват нови, оригинални герои, а също така ще спести на издателите да насищат пазара, което ще затрудни и продавачите и читателите на директните пазари.

Marvel Comics през 60 -те трябваше да направят това, Marvel Comics днес трябваше да изберат да го направят.

Фантастична четворка Omnibus vol. 1

След като преминах през моята фантастична четворка Omnibus том първи и том втори, избрах няколко отлични героя, които бяха представени в страниците на Fantastic Four, които не само направиха деня ми като дете, но направих история на комикси. Имайте предвид, че тези герои са по мой избор; Някои, с които може да се съгласите, а други може да почувствате, че трябва да сте извън списъка в полза на други. Моля, чувствайте се напълно свободни да оставите коментар с мислите си. Аз, заедно с всички останали студенти по Beaology 101, бих искал да прочета вашите мнения.

Нека не губим много повече време, ето моят списък. (В никакъв конкретен ред)

Доктор Дум и неговите думи за приятелски съвети

Доктор Дум. Victor von Doom, много злодейски върховен. Лидер на страната Латверия. Той се е борил почти с всеки основен и незначителен герой във вселената на Marvel по едно или друго време. Когато се сетя за върховния, алфа злодей на Вселената на Marvel, мисля, че доктор Дум. Той направи първата си изява в Marvel в рамките на страниците на Fantastic Four #5. Светът не е същият оттогава. Doom, Рийд Ричардс и Бен Грим всички отидоха заедно в колеж. Можете ли да си представите каква партия на братството трябваше да бъде? Изглежда, че Doom все още носи тога от този.

Фантастична четворка #4-Суб-Маринер

Namor McKenzie-The Sub-Mariner. Той носи многобройни шапки; Герой, неразбран злодей, първият мутант/хибрид, владетел на Атлантида, изпълнителен директор, нацистки боец ​​и на всичкото отгоре, той не страда от глупаци. Джони Сторм, човешката факла намери Намор да се скита наоколо като бездомник с амнезия. Джони помогна да върне паметта на Намор и когато го направи, се отвори изцяло нова кутия морски червеи. Оттогава Намор е полуочен. Ако сте спечелили доверието на Намор, тогава сте работили усилено за това. Намор беше страхотен във Фантастичната четворка заради способността си да направи връзката между Рийд Ричардс и Сю Буря истински любовен триъгълник. Сапунената опера продава комикси.

Гледачът, Галактус и Сребърният сърфист.

Сребърният сърфист-норин Радд. За първи път се появи във Fantastic Four #48. Сребърният сърфист беше бившият хералд на планетата Eater, Galactus (също дебютира в брой 48). Сърфистът също беше шанс на Стан да постави любовта си към Шекспир, който да използва в герой. Без съмнение, сребърният сърфист определи думата гняв много преди тийнейджърските сапунени опери на днешния ден.

Галактус. Както беше обсъдено по -горе, Галактус направи първата си изява във Вселената на Marvel в брой 48. Той беше голям, лош и готов да издърпа света ви. Земята не беше нищо друго освен друг предмет на неговия междугалактически бюфет. Галактус разбра по трудния начин, по който Земята нямаше да слезе без малко киселини. Донесете голямо лилаво хапче със себе си следващия път, високо момче.

Наблюдателят-UATU. Голям, бAld, Toga Nearing (ако носите тога в комикси, вие не само сте предизвикани от модата, но и вие сте основен човек) извънземен с тайно златно сърце за Земята. Този човек винаги е бил разбит между това, което трябва да направи и това, което искаше да направи. Фантастичната четворка и сребърният сърфист винаги сякаш наклониха големия човек по пътя си и правят доволен край. Подобно на Doctor Doom, Watcher в крайна сметка се срещна практически всички във вселената на Marvel в един или друг момент.

Фантастична четворка #45-нечовеците.

Нечовеците. Тази разнообразна група от скрити хора за първи път пробиха във вселената на Marvel в брой 45 на Фантастичната четворка. Кралското семейство на нечовеците сигурно имаше пръстови отпечатъци на Джак Кирби навсякъде. Изключителното им разнообразие без съмнение дойде от дневница на Джак Кирби. Black Bolt, Medusa, Karnak, Gorgon, Triton, Crystal и много обичаният Lockjaw състави тази основна група, която оказа своето влияние върху страниците на Fantastic Four, известни, страхувани и уважавани.

Фантастична четворка #52-черна пантера

Черната пантера. (T’Challa) Владетелят на страната Ваканда. Направи първата си поява във Fantastic Four #52. Като дете Черната пантера винаги ме изумява с много готината си самообладание и безстрашен стил на битка. Бях много задушен, след като той се появяваше редовно в „Отмъстителите“. Чувствам, че ние като читатели наистина го опознаваме там. Този човек е истински войн.

Бандата на улица Янси

Бандата на улицата Янси. Първо се появи … някак … във Фантастичната четворка #15. Обичах тези момчета. Те бяха показани предимно извън панела и наистина можеха да попаднат под твърдата кожа на нещата. Просто обичахте това за тях. Те също бяха първите, които подкрепиха Бен Грим, когато дойдоха истински проблеми. Те бяха от мисленето, което никой не избира за тяхното нещо, освен тях! През много по -последните години бандата на Янси Стрийт беше изложена много повече, отколкото трябваше да бъдат в сюжетни линии. Моето мнение беше, че те са създадени перфектно и би трябвало винаги да са били в сенките и безлични от читателите. Те оглавяват личния ми списък с любими герои, представени във Фантастичната четворка.

Wyatt Wingfoot

Почетно споменаване: Wyatt Wingfoot. За първи път се появи във Fantastic Four #50 като най -добрият приятел на колежа на Джони Стормс и звезден спортист. Уайат винаги беше мой любим, защото нямаше много сили, но въпреки това можеше да се мотае с Фантастичната четворка, а по-късно тя Хълк и да държи своето. Това беше моя мечта като дете, за да напиша няколко истории на Wyatt Wingfoot. Все още може да имам този шанс. Не се страхувам да изпревари издател.

Това е моят списък и както казах по -рано, бих искал да чуя твоя. Публикувайте тук и ни уведомете, ако оставим някой друг от списъка или дали някой трябва да бъде свален. Бъди мил; Аз съм чувствителен и крехък.

Твоето амиго,

Beau Smith

Летящото юмручно ранчо

www.flyingfistranch.com

нямаше по-горещ дом от зловещата шест тази седмица, а злодеите за Spider-Man: No Way Home откраднаха шоуто в най-горещата класация на комиксите тази седмица. Нека да разгледаме най -големите хамали и шейкъри на седмицата.

Между Venom: Нека има голяма сцена на Carnage на Mid-Credits и няма рекорден резюме на дома, Spider-Man е на върха на комичната планина. Този интерес към всички неща Спайди се свеждаше до ключовите му проблеми и купувачите бяха особено запалени от първите изяви на Зеления гоблин, гущера и Доктор Октопод. Погледни.

Кои са най -горещите комикси? Продажби, приятелю. Всичко е свързано с продажбите, по -специално обема на продажбите. Тези класирания не са за кои комикси имат най-бързо развиващите се справедливи пазарни ценности. По-скоро фокусът е върху най-продаваните единични проблеми, курирани от миналата седмица на продажбите на eBay.

В тази бележка нека разгледаме петте най -големи хамали и шейкъри в 1 001 най -горещи комикси.

38. Фантастичен Spider-Man #14 (+962)

Този безпогрешен смях в ремаркето No Way Home продължава да заинтригува публиката. Ето ни, повече от месец, откакто кадрите бяха пуснати онлайн, а теоретиците все още го търсят за улики за филма и кои герои ще се появят. Докато не виждахме Вилем Дафо като Зеления гоблин, видяхме тиквена бомба и чух смях, така че е доста сигурно, че той ще бъде във филма.

Сякаш първата му поява в ASM #14 се нуждае от друга причина да бъде гореща, може да се обърне нов слух още повече. Съобщава се, че Sony е заинтересован да направи самостоятелен зловещ шест игрален филм в близко бъдеще. Ако си спомняте, това беше оригиналният план още през 2014 г., след като Fantastic Spider-Man 2 остави следа от галета, водеща до предложения филм за екип. Въпреки това, когато ASM 2 падна в бокс офиса, така и плановете за зловещия шест филм. Сега, когато шестимата създава толкова много вълнение пред No Way Home, това е премия на ключовете на злодеите.

Все още не виждаме рекордни върхове, но това е така за повечето ключове. След огромния скок на FMVs отвъд дъската през пролетта и лятото, нещата са се утаили, но цените на ASM #14 могат да скочат, след като го видим на екрана. Добрият барометър за сребърна епоха на това ниво е в долните степени. На 3 октомври, 2,5 клас, продадени за над 2 000 долара. В същия ден A 4.0 донесе близо 3 000 долара.

48. Хищник №1 (+952)

Говори се, че новата серия Alien на Marvel поставя ясен път към света на хищника и това може да е причината за хищника №1 от 1989 г. от Dark Horse тази седмица.

Когато най -накрая ще видим, че приказната рестартиране на Marvel за комиксите все още е неясна. Първоначално той беше планиран за юни, но издателят отмени тази дата на издаване, без да посочва причини. Франчайзът на Predator е твърде популярен и печеливш, за да може Marvel да остави извън сместа и е трудно да се мисли за извънземен комикс, без рано или по -късно да се включи Predator. В момента първият комикс на Predator под знамето на Marvel е насрочен за излизане през ноември.

Друг фактор е новият филм на Predator, който наскоро завърши снимките, според съобщенията, озаглавен „Череп“. Изглежда, че последният филм се насочва към хищника, който повечето фенове се отбиват. Вместо това предстоящото влизане не е толкова рестартиране, колкото е предистория. Създателите на филма заявиха, че филмът ще се състои преди стотици години, тъй като първата Yautja се приземява на Земята и се натъква на жена от индианците от племето Команче.

Продажбите за Predator #1 достигнаха връх през май с рекорд 1,025 долара за 9,8 клас. Оттогава стойностите са попаднали в диапазона от $ 700-$ 800. Най -новата транзакция видя една продажба за 738 долара на 1 октомври.

59. Фантастичен Spider-Man #6 (+940)

Зловещият шест слухове за филма накара купувачите да търсят тези класически клавиши на ASM. При всякакви обстоятелства проблемите с ASM Silver Age са солидни инвестиции. Хвърлете в уравнението първа поява от галерията на известния му Rogue и това са комикси, които никога не губят стойност през дългия път. Разбира се, те ще изпитат едни и същи потоци на пазара като всеки друг комикс, но огромната популярност на Spider-Man поддържа FMVS висока.

В този случай имаме първата поява на гущера. Трилогията на Сам Райми го дразни с д -р Кърт Конърс и в трите филма, но ние никога не трябваше да го видим да направи пълния завой в чудовището. Тогава дойде фантастичният Spider-Man на 2012 г. и най-накрая имахме нашия гущер на живо. Въпреки че не всички бяха впечатлени от него, въпреки това имаше трайно впечатление на феновете на Spider-Man.

Точно когато решихме, че гущерът е нещо от миналото на филмите Spider-Man, има тежки спекулации, че той ще бъде част от зловещите шест по никакъв начин вкъщи. В трейлъра има един момент, в който Питър вижда голяма, сенчеста фигура на прозорец и много теоретици твърдят, че е същият гущер от оригиналния ASM.

Подобно на ASM #14, истинският габарит на внезапната популярност на гущераnull

ol’ Kid е основен албум. Погледнете корицата: пич на обикновен, твърд стол, седнал в тъмен ъгъл на средна стая в без ръкави, свири на китара. И точно това получавате. Китара в стил пръст, невероятно писане на песни, акустични, без специални ефекти. Музика на дъждовен ден. Дъск до вечерта на песните на палубата. Видът на нещата, които ви карат да се успокоите и позволява на ума ви да се движи.

Обичам този албум. И аз не просто оставам това, защото той е от Бруклин.

Очевидно този албум е изненада за феновете, защото Мат е фронтменът за много по -агресивни групи като Chainsaw III. Много добър избор от негова страна, за да тръгне по маршрута на Nick Cave.

И не забравяйте да се придържате към корицата на Ханк Уилямс: „Толкова съм самотен, че бих могъл да плача.“
Ol ‘Kid от М. Witte

DC Legendary Creecmentary Online Fan Event, разбираемо, че DC Fandome се случи точно наскоро и Kid беше, че е пълна с интересни новини, трейлъри и изяви за гости! Получихме новия трейлър за The Batman в допълнение към тийзър трейлър за Flash Movie, но едно от най -очакваните предавания беше серията HBO Max Spinoff за Peacemaker. За щастие за нас, трейлърът на миротворче в DC Fandome ни предостави много повече за фанатичния пацифист.

Първо, за какво ще бъде спинофът на Peacemaker?

Peacemaker (Alias: Christopher Smith) беше един от героите, които са представени за първи път в отряда за самоубийство на Джеймс Гън. Значителен (Pardon My Language) Asshole, Peacemaker няма да спре пред нищо, за да се увери, че мирът е запазен, дори ако това показва прибягването до насилие и убиване на хора. Новините за спинофа бе разкрита за първи път миналата година, преди дори да бъде освободен отрядът за самоубийство. Според самия Ган той каза:

„Peacemaker е шанс да се задълбочим в настоящите световни проблеми с обектива на този супергерой/суперзлос/и най -големия шкаф в света. Аз съм в екстаз да разширя отряда за самоубийство и да доведа този герой от света на филма DC до пълната широта на поредицата. И разбира се, за да мога да работя отново с Джон, Питър и моите добри приятели в Warner Bros. е черешката на тортата. ”

Според официалното описание на шоуто Peacemaker ще проверява произхода на героя и от трейлъра имам чувството, че феновете ще имат малко повече съчувствие към човека. Докато той в крайна сметка беше един от най -мразените герои до края на отряда за самоубийство, серията Spinoff ни осигурява малко по -голяма дълбочина и история. Откриваме за напрегнатата му връзка с баща му и несигурността му за това, че е супергерой. Общият сюжет изглежда е сделка за самоубийствен отряд, като миротворецът се съгласи да се присъедини към хитов екип, за да избегне затвора. В допълнение, Гън състави всички осем епизода на Peacemaker и режисира пет, включително първия, така че имам чувството, че можем абсолютно да очакваме тази серия да бъде много забавна и изключително естетически приятна.

х

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 секунди от 12 минути, 40 секунди

На живо
00:00
12:40
12:40

Снимка с помощта на Screengrab

Поредицата участва Джон Сина като миротворец, Даниел Брукс в ролята на Адебайо, Фреди Строма като Вигиланте, Дженифър Холанд като Харкурт, Стив Аги като Икономис, Чукуди Иуджи като Мърн и Робърт Патрик като Ауги Смит. Гън и Питър Сафран ще служат като изпълнителни продуценти от поредицата, като Джон Сина служи като съизпълнителен продуцент. Шоуто ще бъде създадено от удоволствието на Troll Court на Gunn и бизнеса на Safran в сътрудничество с Warner Bros. Television.

Гледайте първия трейлър на Peacemaker в DC Fandome по -долу:

Peacemaker ще дебютира в HBO Max на 13 януари 2022 г.

Какво вярвахте в ремаркето на Peacemaker в DC Fandome? Нека разберем в коментарите по -долу!

Препоръчана снимка с помощта на Warner Bros.

по -късно този месец, значителна колекция от изкуство, истории и интервюта ще пусне хронифициране на историята на Marvel Studios. Подзаглавието на книгата, създаването на кинематографичната вселена на Marvel, има за цел да обсъди голямото постижение на MCU. Като цяло наистина е нещо, което трябва да се архивира и празнува. Ще има съдържание и покритие на всичко-от Iron Man до Spider-Man: далеч от дома. Това включва кулминацията на повече от десетилетие на филми и телевизия с Avengers: Endgame. Ето какво можем да очакваме от историята на книгата на Marvel Studios и какво предоставя на феновете.

Историята на Marvel Studios Книга на всички фенове на MCU се нуждаят

Кредит за изображение: Книги на Abrams

Обикновено не сте на пазара за книга от 150 долара. Това каза, историята на Marvel Studios: Създаването на кинематографичната вселена на Marvel е абсолютно си струва исканата цена. Феновете на MCU ще искат да получат тази колекция, ако искат да следват трудното повярваща траектория на съдържанието на Marvel във филма и телевизията. Предварителната поръчка на Abrams Books е на живо и ни показва малко от това, което можем да очакваме.

х

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 секунди от 12 минути, 40 секунди

На живо
00:00
12:40
12:40

Накратко, книгата е първата по рода си, напълно упълномощена история на вселената на Marvel Studios на Marvel Cinematic Universe. Книгата споделя истории, както е разказано от продуцентите, писателите, режисьорите, концептуалните изпълнители, изпълнителите на VFX, актьорския състав и екипажа. Съавторите Тара Бенет и Пол Тери спечелиха „безпрецедентен достъп до Marvel Studios, което доведе до тази година в създаването на лични истории от много повече от 200 интервюта.“

На 512 страници книгата Chronicles фази от една до четири от MCU. Половин хиляди снимки от продуцентски екипажи и задкулисни снимки показват невиждани погледи на любимите ни филми. Това включва Avengers: Endgame, един от най-грубите филми на всички времена. Ако не сте фанатик на MCU, дори не можете да отречете колко влиятелни са Marvel Studios за настоящата поп култура. Възходът на филмите за супергерои започна много преди MCU. Това каза, че никога няма да бъде същото благодарение на студиото и неговите режисьори, продуценти и звезди.

Историята на Marvel Studios: Създаването на Marvel Cinematic Universe излиза на 19 октомври, което е само на една седмица! Ако планирате да вземете книгата, тогава ни уведомете в коментарите! Като цяло изглежда като колекция, която не можете да пропуснете, ако обожавате MCU. Вероятно е, ако четете този сайт, това ви предполага! Това каза, благодаря за четенето на комични години за всички неща, които се чудиха, комикси и поп култура.

Историята на Marvel Studios: Създаването на кинематографичната вселена на Marvel ще бъде достъпна от вашия предпочитан продавач на книги на 19 октомври 2021 г.

Какво мислиш? Това ли е история, за която сте любопитни? Уведомете ни в коментарите по -долу.

Препоръчан кредит на изображението: Abrams Books

, въпреки старта на Rocky, който имаше Battlefront II, феновете на Star Wars обикновено се радват и оценяват играта. Една от най-обичаните части на играта е кампанията на Solo-Player Story, която следва набор от нови герои от унищожаването на втората звезда на смъртта до събитията на The Force Awakens. Като се има предвид времената, обхваната от кампанията, е малко вероятно героите да са голяма част от Battlefront III, ако такава игра някога бъде пусната. Все пак един фен избра да събере поддръжка за много повече истории с тези нови герои. Петиция на Change.org моли Lucasfilm и Disney да създадат поредица от комикси с участието на Iden Versio и Del Meeko.

Iden Versio, изиграна от Janina Gavankar и Del Meeko, изиграна от T.J. Рамини, са двама членове на отряд на имперските специални сили. Заедно с Гидиън Хаск, изигран от Пол Блекторн, те поемат бунтовниците и често печелят. И все пак, както разкрива историята на играта, те губят вяра в империята след битката при Ендор.

По време на това писане много повече от 600 души са подписали петицията, но предприемачът се надява, че много повече фенове на Star Wars се подписват. He hopes that with enough signatures Lucasfilm and Disney will see that there is, essentially, money on the table for a comic series starring Iden and Del. along with their story in Battlefront II, the prequel novel Battlefront II: Inferno Squad came out with the Игра, фокусирайки се върху първите дни на тези нови герои.

х

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 секунди от 12 минути, 40 секунди

На живо
00:00
12:40
12:40

Изображение през EA

Създателят на петицията, Мейсън Кар, каза пред Comic Years:

„Започнах петицията, защото се зарадвах в кампанията„ Междузвездни войни “Battlefront II 2017 и след като изиграх както основните, така и възкресените кампании, искам да видя комичен сериал, показващ приключенията на Иден и Дел. Тя може да започне след битката при Якуку и приключи преди силата да се пробуди. Можехме да видим кога се е родил дъщеря им Зай, как Дел е заловен от първия ред и можем да изследваме нови планети и герои, които никога не са въведени във Вселената на Междузвездни войни. Също така можехме да видим и много повече от Shriv. ”

Въпреки бившия изпълнителен директор на Disney Боб Игер, който заяви, че „по -малко е повече“, когато се отнася до Междузвездни войни, през изминалата година получихме много нови Star Wars. Имаше хитовата игра Star Wars Jedi: Fallen Order. Имаме два сезона на мандалоряна и те приключват в последния сезон на войните на клонингите. Скоро получихме нови комикси на Star Wars, нови романи и проектът High Republic. Също така, имаше малък филм, наречен Star Wars: The Rise of Skywalker, който дебютира в края на миналата година. Така че в известен смисъл има смисъл тези два героя да паднат настрани.

Изображение през EA

Трябва ли Дисни и Лукасфилм да отговорят на петицията и да направят комичен сериал с участието на Иден и Дел?

Има толкова много фантастични истории, които да бъдат разказани в галактиката на Междузвездни войни. И така, петиция за ограничен комичен сериал с участието на Дел и Иден не е нещо, което Лукасфилм трябва да пренебрегне. И все пак, човек трябва да се чуди, ако Мейсън не е вероятно да поставя гледките си твърде ниско. Правенето на комичен сериал с участието на Iden и Del, както иска петицията, изглежда като не-мозъчен. И все пак, тъй като героите на Battlefront II изглеждат точно като техните актьори, вероятно бихме могли да получим ограничена поредица на живо?

Има много по-серии от Междузвездни войни на живо, относно Disney+, като без име на Касиан Андор и Оби-Ван шоута. По този начин Дел и Иден се вписват в модела, създаден от Дисни. Те са герои от други истории, чиито цели вече знаем. Или сериалът на комиксите, или сериалът на живо могат да разкажат различен вид история на Междузвездни войни. Как двама войници от специалните сили, които смениха страните по време на войната, живеят, след като няма война, която да се бие?

Свикнали сме да виждаме истории на Междузвездни войни, където има битки за живот и смърт, много действия и много лоши, за да се борим или да се скрием. И все пак историята на Иден и Дел предлага шанса да разкаже историята за това, което се случва след приключването на Междузвездни войни. Видеоиграта не е страхотна среда за доста, интроспективни истории за това да живеете с ужасите на войната и да се опитвате да се преместим с живота. И все пак, комична поредица или поредица на живо би било идеалното място за такава приказка. Феновете са прекарали много време с тези герои, така че единственото му естествено те, като Кайло Рен в края на последния джедай искат „Още!“

Какво мислиш? Ще подпишете ли петицията с молба Disney и Lucasfilm да създадат комичен сериал с участието на Iden и Del? Какви истории смятате, че трябва да разкажат? Уведомете ни в коментарите.
Това е спонсорирана публикация.

Препоръчано изображение чрез EA.

Минаха 200 години, като се има предвид, че новите хора се появиха за първи път и станаха доминиращата форма на живот. Сега човешката съпротива се бори назад.

Евгеничен №2 (от 3)
Издател: Бум! Студия
Писател: Джеймс Тинион IV
Изпълнител: Ерик Донован
Колорист: Dee Cunniffee
Буква: Джим Кембъл
Прикрити художници:
Основна корица: Ерик Донован
Абонаментна корица: Роби Родригес
Цена: 5,99 долара

Споделя това:
Дял

Reddit
Twitter

LinkedIn
Tumblr

Телеграма
Pinterest

Facebook
Джоб

WhatsApp

Като този:
Като зареждане …

Свързани

Визуализация на комиклиста: Евгеничен TPFrom The Glaad Nobined Team of James Tynion IV (Dark Nights: The Casting, Detective Comics) и Eryk Donovan (Константин: The Hellblazer) идва ново виждане за бъдещето на човечеството във вената на Черното огледало. Когато Пестър опустоши света, о …
3 септември 2018 г. „Комикси“

Преглед на комиклиста: Евгеничният #3IT е 200 години, като се има предвид, че човешкото въстание. Културата на Numan е в застой без разнообразие, но тайна, открита в оригиналните бележки на д -р Сайръс Крейн, може да ги спаси всички. Eugenic #3 (от 3) Издател: Boom! СТУДИО писател: Джеймс Тинион IV художник …
28 декември 2017 г. „Комикси“

Преглед на комиклиста: Евгеничен №1 от екипа, номиниран за наградата GLAAD Джеймс Тинион IV (Dark Nights: The Casting, Detective Comics) и Eryk Donovan (Constantine: The Hellblazer) идва нова визия за бъдещето на човечеството във вената на Черното огледало. Когато Pester опустоши света, един SC …
4 октомври 2017 г. „Комикси“